جدليَّة التفاعل مع الجمهور والرؤية التشكيليَّة للمخرج بين النص المُعد للإخراج والعرض في مونودراما سيب نفسك The Dialectic of Audience Interaction and the Director’s Aesthetic Vision between the Text Prepared for Production and the Performance in the Monodrama "Sib Nafsak"

يسعى هذا البحث إلى استقصاء الرؤية التشكيليَّة للمخرج بوصفها منهجًا فنيًّا يعيد تشكيل النص الدرامي وإعداده للعرض "دراماتورجيا" النص، مستندًا في ذلك إلى مجموعة من الاستراتيجيات الإبداعيَّة التي تجمع بين العناصر البصريَّة والسمعيَّة والتمثيليَّة (كالمناظر، والأداء التمثيلي، والحركة، والملابس، والأغاني، والمهمات المسرحية، والعرائس) في صورة تركيبيَّة دلاليَّة، ويرتكز البحث على تحليل كيفية إعادة تشكيل النص وتهيئته للإخراج، مع تسليط الضوء على الإضافات التي أدخلها الإعداد ومدى التزامه بجوهر النص الأصلي، وبين طرائق تجسيده في العرض المسرحي، خاصَّة وأن معد النص (الدراماتورج) هو نفسه مخرج عرض مونودراما "سيب نفسك" عينة البحث.
       كما يُبرز البحث مفهوم "مسرحة المسرح" كأحد الأساليب الفنيَّة التي تسعى لتحقيق التفاعل الجدلي مع المتلقي؛ على مستوى إعداد النص، ومستوى تجسيده في العرض المسرحي؛ حيث يتم توظيف الرؤية التشكيليَّة للمخرج في إطار صياغة تجربة مسرحيَّة تدعو الجمهور إلى إعادة تأويل المعنى عبر المشاركة الذهنيَّة والخياليَّة؛ ممَّا يعكس تنوع دلالات النص المعد إلى جانب عمق التجسيد عبر التشكيلات الإخراجيَّة في العرض المسرحي.
يعتمد البحث على المنهج الوصفي التحليلي بمدخله السيميولوجي؛ للكشف عن دلالة العلامات والرموز والنسق البنيوي في النص المعد للإخراج، والكشف عن دلالات العلامات المرئيَّة والمسموعة والأنساق التشكيليَّة للعناصر السمعيَّة والبصريَّة في العرض المسرحي. ويسعى إلى تقديم قراءة نقديَّة توضح دور المخرج في تحقيق التوازن بين الإعداد الدرامي والإخراج الفني، بما يُثري التجربة المسرحيَّة ويعزز أفق التلقي لدى الجمهور
 
This research aims to explore the director’s aesthetic vision as an artistic approach that reshapes the dramatic text and prepares it for production—that is, the dramaturgy of the text—by employing a range of creative strategies that merge visual, auditory, and performative elements (such as settings, acting, movement, costumes, songs, theatrical cues, and puppetry) into a symbolic composition. The study analyzes how the text is reformed and set for direction, highlighting the modifications introduced during its preparation and examining how faithfully it adheres to the essence of the original work, as well as the various ways it is embodied in the theatrical performance—especially considering that the text preparer (the dramaturg) is also the director of the monodrama "Sib Nafsak," which serves as the case study.
            Moreover, the research underscores the concept of "the theater of the theater" as one of the artistic techniques that seeks to achieve a dialectical interaction with the audience at both the level of text preparation and its theatrical realization. Here, the director’s aesthetic vision is employed to craft a theatrical experience that invites the audience to reinterpret meaning through intellectual and imaginative engagement, thereby reflecting the diverse connotations of the prepared text alongside the profound embodiment realized through directorial formations in the performance.
            The study adopts a descriptive analytical approach, initiating with a semiological analysis to uncover the significance of the signs, symbols, and structural patterns within the prepared text, as well as the meanings of the visual, auditory, and aesthetic frameworks present in the theatrical . It endeavors to present a critical reading that clarifies the role of the director in achieving equilibrium between dramatic preparation and artistic direction, thereby enriching the theatrical experience and broadening the audience’s receptive horizons.